索引
- 2022年3月15日,Adobe公司让品牌在元宇宙中获得成功
- 获取Adobe元宇宙白皮书
- Adobe元宇宙白皮书:元宇宙和其他共享沉浸式体验
- Adobe关于元宇宙的九个问答
- 2022年2月7日,亚马逊利用Substance 3D打造沉浸式购物体验
- 2021年10月26日,与史密森学会、Hydrous和Adobe Aero一起构建重要的直观AR体验
- Ben & Jerry's公司如何引领虚拟摄影革命
2022年3月15日,Adobe公司让品牌在元宇宙中获得成功
https://news.adobe.com/news/news-details/2022/Adobe-Empowers-Brands-to-Succeed-in-the-Metaverse/
在"Adobe峰会-数字体验会议(Adobe Summit – The Digital Experience Conference)"上,Adobe(纳斯达克:ADBE)宣布了一系列的创新、整合和投资,旨在使品牌在元宇宙中取得成功。
在Adobe目前提供的创建沉浸式3D体验、电子商务平台和数字体验的能力基础上,Adobe宣布了设计、创建和向数百万用户提供引人入胜的现实虚拟体验的创新。跨越Adobe Creative Cloud和Adobe Experience Cloud的新集成将为各行各业的企业带来Adobe的3D内容创建和个性化解决方案。
Adobe还发布了一个品牌的游戏手册,并预览了其即将推出的Substance 3D建模器以及增强现实(AR)购物工具。此外,Adobe还公布了与领先品牌的合作,包括可口可乐公司、Epic Games、NASCAR和NVIDIA,这些合作涉及一系列技术进步和体验,包括元宇宙准备的关键因素:
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3D和其他沉浸式内容创作(3D and other immersive content creation): 今天的沉浸式体验,包括游戏、互动商业和教育体验,主要是使用Adobe公司业界领先的3D和沉浸式内容创建工具Substance 3D和Aero来构建的。聪明的品牌正在使用3D设计工作流程,如使用Substance Stager等工具进行虚拟摄影,使他们的产品设计和营销内容制作更好、更快、更有效。
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虚拟商务体验(Virtual commerce experiences): 今天,Adobe与成千上万的企业合作,为数字店面和其他电子商务体验提供动力。这种专业知识以及跨云的整合,使企业能够创造出沉浸式的体验,使用户在虚拟世界中同时购买虚拟和实体产品。
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虚拟身份和财产的可移植性(Portability of virtual identities and possessions): 今天,Adobe使品牌能够向他们的客户提供统一的、个性化的数字体验,无论他们在哪里,或者他们在什么渠道参与。Adobe正在利用其专业技术,使元宇宙和其他沉浸式体验中的用户能够设计他们独特的在线角色和财产,并在虚拟世界中使用这些定制资产。
Adobe Creative Cloud首席产品官兼执行副总裁Scott Belsky说:"只有在功能丰富、个性化、有吸引力和有互动内容的情况下,元宇宙和其他沉浸式体验才能成功。"为了在元宇宙中处于领先地位,品牌应该现在就开始创建3D和沉浸式内容——这不仅会使他们为未来做好准备,而且会使他们的产品设计以及营销和电子商务资产的创建更好、更快、更便宜。"
元宇宙由沉浸式体验组成,使人们能够在虚拟世界中进行互动。它将为下一波创新提供动力,包括解决工作、游戏、电子商务、机器人、自动驾驶汽车的培训和气候变化研究的广泛共享体验。
随着Adobe着手将其创意3D和沉浸式工具与Adobe Experience Cloud整合,其计划的第一批整合是Adobe Commerce、Adobe Experience Manager、Adobe Analytics和Adobe Target。此前,Adobe宣布在其Creative Cloud应用组合中更紧密地整合3D内容、效果和功能。
"随着网络的发展,对数据驱动的沉浸式体验的需求将比以往任何时候都大,这些体验包括电子商务、多用户功能以及在虚拟世界中拥有和输出自定义版本的身份和财产的能力,"Adobe数字体验业务总裁Anil Chakravarthy说。"Adobe Experience Cloud将是品牌建立类似这样的个性化、沉浸式体验不可或缺的一部分"。
客户动力
可口可乐公司全球设计副总裁Rapha Abreu说:"在可口可乐公司,我们致力于保护创意和设计的工艺——在现实世界和数字世界也是如此。"Adobe帮助将数字创新带入我们的实体产品,我们期待着一起合作,通过沉浸式设计体验将可口可乐的魔力延伸到快速扩张的虚拟世界。"
"无论你是游戏开发者、建筑师还是汽车设计师,今天的消费者都期待真正的沉浸式互动体验,"Epic Games虚幻引擎生态系统副总裁Marc Petit说。"我们正在与Adobe一起开发新的工具,使创作者有能力建立实时的3D体验,推动逼真的沉浸感的边界。
纳斯卡(NASCAR)数字媒体总经理怀特-希克斯说:"在纳斯卡,我们致力于为我们的粉丝提供终极体验,无论他们是在赛道上,还是在家里观看,还是在虚拟世界中与我们互动。"我们热衷于与Adobe合作,继续在所有平台上提供身临其境的粉丝体验"。
"NVIDIA正致力于在最前沿建立基础技术,使企业、开发者和艺术家能够在虚拟世界中进行创造和联系"。英伟达公司Omniverse开发平台副总裁Richard Kerris表示:"与Adobe公司合作,宣传像通用场景描述这样的开放式通用3D标准,将使我们的设计和工程团队能够将3D资产带到整个虚拟世界"。
元宇宙白皮书
在Adobe峰会上,Adobe发布了"元宇宙白皮书(Metaverse Playbook)",以使机构和品牌能够适应在3D和沉浸式环境中设计的要求,从而简化营销生产、产品设计等。白皮书中还包括了对合作伙伴的核心生态系统的新见解,以使品牌在为元宇宙做好准备的道路上快步前进。
Adobe预览沉浸式创新
今年晚些时候,Adobe将扩大其Substance 3D系列的3D功能,目前包括Substance 3D Stager、Painter、Sampler、Designer和3D资产库,并推出全新的Substance 3D Modeler应用,使该系列成为3D视觉和体验的唯一端到端解决方案。Adobe的3D工具被广泛用于顶级的沉浸式游戏,包括《堡垒之夜》、Roblox、《光环》和《飞行模拟器》。它们还被用来创造卓越的娱乐体验,包括《沙丘》、《曼陀罗》和《银翼杀手2049》。
Adobe还将继续在Creative Cloud应用程序中整合其3D内容、效果和功能,在最近发布的与Illustrator和After Effects的整合基础上再接再厉。此外,Adobe提供了一个行业领先的工具,用于编写增强现实的经验,Adobe Aero。
在Adobe峰会的"Sneaks"期间,Adobe预览了来自Adobe研究实验室的尖端沉浸式工具,包括将授权企业将电子商务体验带到元宇宙和其他虚拟、数字体验的工具。具体而言,Adobe将预览AR购物功能,使营销人员能够将AR标记嵌入其网站的数字图像中。客户将能够在网上拍摄一张产品照片,并自动看到其精确的尺寸和适合他们家的渲染 —— 合并虚拟和物理世界。
At Adobe Summit – The Digital Experience Conference, Adobe (Nasdaq:ADBE) announced a series of innovations, integrations and investments designed to position brands to succeed in the metaverse.
Building upon the capabilities Adobe currently offers for creating immersive 3D experiences, e-commerce platforms and digital experiences, Adobe announced innovations for designing, creating and delivering engaging and realistic virtual experiences to millions of users. New integrations across Adobe Creative Cloud and Adobe Experience Cloud will bring Adobe’s 3D content creation and personalization solutions to businesses across a wide spectrum of industries.
Adobe also released a playbook for brands and previewed its upcoming Substance 3D Modeler as well as augmented reality (AR) shopping tools. In addition, Adobe unveiled collaborations with leading brands – including The Coca-Cola Company, Epic Games, NASCAR and NVIDIA – on an array of technology advances and experiences that include the key ingredients of metaverse readiness:
3D and other immersive content creation: Today’s immersive experiences, including games and interactive commerce and educational experiences, are largely built using Adobe’s industry-leading 3D and immersive content creation tools, Substance 3D and Aero. Smart brands are using 3D design workflows, such as virtual photography with tools like Substance Stager, to make their product design and marketing content production better, faster and more efficient.
Virtual commerce experiences: Today, Adobe works with thousands of businesses to power digital storefronts and other e-commerce experiences. This expertise, as well as cross-cloud integrations, empowers businesses to create immersive experiences where users shop for both virtual and physical products in the virtual world.
Portability of virtual identities and possessions: Today, Adobe empowers brands to deliver unified, personalized digital experiences to their customers, no matter where they are or what channel they’re engaging. Adobe is building on its expertise to enable users in the metaverse and other immersive experiences to design their unique online personas and possessions and use these customized assets inside of virtual worlds.
“The metaverse and other immersive experiences will only succeed if they are feature-rich, personalized, engaging and have interactive content,” said Scott Belsky, chief product officer and executive vice president of Adobe Creative Cloud. “To lead in the metaverse, brands should start creating 3D and immersive content now – it will not only prepare them for the future, but make their product design and creation of marketing and e-commerce assets better, faster and cheaper.”
The metaverse consists of immersive experiences that enable people to interact in virtual worlds. It will power the next wave of innovation, including a broad range of shared experiences addressing work, gaming, e-commerce, robotics, trainings for autonomous vehicles and climate change research.
As Adobe moves to integrate its creative 3D and immersive tools with Adobe Experience Cloud, its first integrations planned are Adobe Commerce, Adobe Experience Manager, Adobe Analytics and Adobe Target. Previously, Adobe announced tighter integration of 3D content, effects and capabilities across its portfolio of Creative Cloud applications.
“As the web evolves, there will be greater demand than ever for data-driven, immersive experiences that include e-commerce, multi-user functionality and the ability to own and export customized versions of your identity and possessions across virtual worlds,” said Anil Chakravarthy, president, Digital Experience Business, Adobe. “Adobe Experience Cloud will be integral to brands’ efforts to build personalized, immersive experiences such as these.”
Customer Momentum
“At Coca-Cola, we’re committed to preserving the craft of creativity and design – in the real world and the digital world too,” said Rapha Abreu, global vice president of design, The Coca-Cola Company. “Adobe helps bring digital innovation to our physical products, and we look forward to working together to extend the magic of Coca-Cola to the rapidly expanding virtual world with immersive design experiences.”
“Whether you’re a game developer, architect or automotive designer, today’s consumers expect truly immersive interactive experiences,” said Marc Petit, vice president, Unreal Engine Ecosystem at Epic Games. “Together with Adobe, we’re developing new tools that empower creators to build real-time 3D experiences that push the boundaries of photorealistic immersion.”
“At NASCAR, we’re committed to giving our fans the ultimate experience, whether they’re at the track, watching from home or engaging with us in the virtual world,” said Wyatt Hicks, managing director, NASCAR Digital Media. “We’re enthusiastic about partnering with Adobe to continue delivering immersive fan experiences across all platforms.”
“NVIDIA is working at the cutting-edge to build foundational technologies that allow enterprises, developers and artists to create and connect within virtual worlds. Working with Adobe to evangelize open, common 3D standards like Universal Scene Description will empower our design and engineering teams to bring 3D assets across virtual worlds,” said Richard Kerris, vice president of the Omniverse development platform at NVIDIA.
Metaverse Playbook
At Adobe Summit, Adobe unveiled a “Metaverse Playbook” [download white paper here] to empower agencies and brands to adapt to the demands of designing in 3D and immersive environments to streamline marketing production, product design and more. Additional areas included in the playbook are new insights on the core ecosystem of partners to fast-track brands on their road to metaverse readiness.
Adobe Previews Immersive Innovations
Later this year, Adobe will expand its 3D capabilities in Adobe’s Substance 3D Collection, which currently includes Substance 3D Stager, Painter, Sampler, Designer and 3D Asset Library, with an all-new Substance 3D Modeler app, making the collection the only end-to-end solution for 3D visuals and experiences. Adobe’s 3D tools are used extensively in top immersive games, including Fortnite, Roblox, Halo and Flight Simulator. They are also used to create exceptional entertainment experiences, including Dune, The Mandalorian and Blade Runner 2049.
Adobe will also continue integrating its 3D content, effects and capabilities across Creative Cloud applications, building on recently released integrations with Illustrator and After Effects. In addition, Adobe offers an industry-leading tool for authoring experiences in augmented reality, Adobe Aero.
During “Sneaks” at Adobe Summit, Adobe previewed cutting-edge immersive tools from Adobe’s research labs, including tools that will empower businesses to bring e-commerce experiences to the metaverse and other virtual, digital experiences. Specifically, Adobe will preview AR shopping capabilities that enable marketers to embed AR markers into digital images on their websites. Customers will be able to take a photo of a product online and automatically see its exact size and fit rendered in their home – merging the virtual and physical worlds.
获取Adobe元宇宙白皮书
Adobe元宇宙白皮书:元宇宙和其他共享沉浸式体验
"我们越来越多地使用数字世界来做我们曾经只在物理世界做的事情。正在进行的关于元宇宙的对话反映了这样一个事实:人们在物理世界和虚拟世界所做的事情之间的区别正在变得模糊。" —— Adobe公司首席执行官Shantanu Narayen
执行摘要
元宇宙(Metaverse)和其他共享式沉浸式体验(Shared Immersive Experiences)是数字互动的新浪潮。这些沉浸式体验将包括metaverses--丰富的、持续的、共享的互动体验,包括协作和共同创造,以及功能齐全的共享经济--以及其他针对购物、工作培训、游戏、教育、远程会议、文化体验等的体验。
元宇宙的"堆栈(Stack)"有很多层次,有一系列的公司扮演着关键角色。
今天,Adobe产品为沉浸式体验提供了动力,而我们的作用将在未来扩大。我们的3D和沉浸式协作内容创建产品,如Adobe Substance 3D和Adobe Aero,是创建当今沉浸式体验的行业领导者,包括游戏、沉浸式商业和增强现实环境。我们正在进行创新,使创作者和品牌能够做得更多,并使任何人都能获得3D和沉浸式创意。
共享的沉浸式体验需要创新的商业、营销、体验交付、分析和个性化的新方法 —— Adobe的数字体验工具将提供这些服务。
现在是企业做好"元宇宙准备"的时候了。为元宇宙做好准备,将需要致力于实现从内容创建到旅程开发和交付的一切民主化。Adobe可以帮助教育品牌和内容创作者,以定义和明确阐述他们将在元宇宙中带来的共同愿景。聪明的公司应该采用3D和沉浸式内容创作。这将帮助他们为明天的沉浸式体验做好准备 —— 并使他们今天的产品设计、营销和电子商务工作流程更便宜、更快、更好。
虚拟创作(Virtual creations)和商品,从艺术到服装和配件,将是共享沉浸式体验的重要组成部分。确保它们的真实性将是至关重要的。Adobe与内容真实性倡议(CAI) 的合作将有助于确保消费者可以追踪虚拟创作的来源,包括它们是如何被编辑的。CAI的工作也将支持数字艺术家为他们的工作获得荣誉。
Executive summary.
Metaverses and other shared immersive experiences are the new wave of digital interaction. These immersive experiences will include metaverses — rich, persistent, shared interactive experiences with collaboration and co-creation, as well as fully functioning shared economies — along with other experiences targeted to shopping, job training, play and gaming, education, remote meetings, cultural experiences, and more.
There are many levels in the metaverse “stack” with a range of companies playing key roles.
Adobe products fuel immersive experiences today, and our role will expand in the future. Our 3D and immersive collaborative content creation products, such as Adobe Substance 3D and Adobe Aero, are industry leaders in creating today’s immersive experiences, including games, immersive commerce, and augmented reality environments. We are innovating to allow creators and brands to do more and to make 3D and immersive creativity accessible to anyone.
Shared immersive experiences require innovative new methods of commerce, marketing, experience delivery, analytics, and personalization — services that Adobe’s Digital Experience tools will provide.
Now is the time for companies to get “metaverse-ready.” Being metaverse-ready will demand a commitment to a democratization of everything from content creation to journey development and delivery. Adobe can help educate brands and content creators to define and clearly articulate the shared vision they will bring in the metaverse. Smart companies should adopt 3D and immersive content creation. It will help them prepare for the immersive experiences of tomorrow — and make their product design, marketing, and ecommerce workflows cheaper, faster, and better today.
Virtual creations and goods, from art to clothing and accessories, will be an important part of shared immersive experiences. Ensuring their authenticity will be essential. Adobe’s work with the Content Authenticity Initiative (CAI) will help ensure that consumers can trace the provenance of virtual creations, including how they were edited. The work of the CAI will also support digital artists getting credit for their work.
什么是沉浸式体验?
沉浸式体验将你拉入一个数字创建的、通常是三维的世界。许多共享的沉浸式体验将允许你操纵虚拟物体并与其他游客进行互动。虽然有很多关于元宇宙的炒作和讨论,但我们相信不仅会有很多元宇宙,也会有很多其他类型的共享沉浸式体验。
一些沉浸式体验将通过虚拟现实技术来实现,并完全包围住游客。其他的将通过增强现实技术提供,并将虚拟体验与物理世界相结合。还有一些将通过网络和其他平台提供。
元宇宙是一种独特的沉浸式体验,具有持久性和共享性。它们呈现了一个广泛的虚拟世界,你可以在其中与其他可能离你很远的人互动。元宇宙中的经济也是活的、持续的和共享的。
元宇宙和共享的沉浸式体验能够实现全新的合作和共同创造,并为品牌和客户开启新的互动方式。这可以以多种方式进行,从远程同事在虚拟设计室中共同开发一个新产品,到客户定制一件夹克或一条裤子,使其成为他们自己的,然后看到它在一个模仿他们的形状和尺寸的化身上的确切外观。
除了元宇宙之外,还将有许多类型的沉浸式体验。几个例子包括。
- 增强现实的购物体验,通过在物理世界中显示虚拟商品的3D图像,帮助消费者做出决定。
- 虚拟现实工作培训,帮助新工人学习复杂的任务。
- 一个身临其境的虚拟博物馆,它所展示的博物馆藏品大大超过了实物展示的范围。
数字艺术和虚拟财产将在一些沉浸式体验中发挥重要作用,帮助人们在这个新空间中表达他们的个性和感觉。此外,元空间将为参观者重新设想质地和触觉体验。不断增长的数字资产市场是创作者经济成员的一个重要的新机会。
What are immersive experiences?
An immersive experience pulls you into a digitally created, often three-dimensional, world. Many shared immersive experiences will allow you to manipulate and interact with virtual objects and with other visitors. While there’s lots of hype and discussion about the metaverse, we believe there will not only be many metaverses, but many other kinds of shared immersive experiences as well.
Some immersive experiences will be delivered through virtual reality and fully envelop the visitor. Others will be delivered through augmented reality and mix virtual experiences with the physical world. Still others will be delivered through the web and other platforms.
Metaverses are a unique type of immersive experience that are persistent and shared. They present an extensive virtual world in which you can interact with other people who may be miles away from you. Economies in the metaverse are also live, persistent, and shared.
Metaverses and shared immersive experiences enable entirely new kinds of collaboration and co-creation and unlock new ways for brands and customers to interact. That can play out in many ways, from remote co-workers developing a new product together in a virtual design studio to customers customizing a jacket or pair of pants to make it their own, then seeing exactly how it will look on an avatar that mimics their shape and size.
There will be many types of immersive experiences beyond metaverses. A few examples include:
· An augmented reality shopping experience that helps consumers make decisions by showing 3D images of virtual goods in the physical world.
· A virtual reality job training that helps new workers learn a complicated task.
· An immersive virtual museum that exhibits vastly more of the museum’s collection than can be displayed physically.
Digital art and virtual possessions will play an important part in some immersive experiences, helping people express their personalities and sensibilities in this new space. Further, the metaverse will reimagine texture and tactile experiences for visitors. The growing marketplace for digital assets is a significant new opportunity for members of the creator economy.
Adobe的价值观
在我们的沉浸式体验工作中,Adobe正在应用我们长期以来的价值观,包括我们对开放标准的承诺,如PDF,以促进思想的自由流动;我们的使命是使所有人的创造力和通过数字体验改变世界;以及我们致力于使创意艺术家从他们的工作中获得成功。我们的使命是使所有人都有创造力,并通过数字体验改变世界;以及我们致力于使有创造力的艺术家从他们的工作中获得成功。
以下是这些价值观如何应用于沉浸式体验:
我们支持开放的标准和平台。我们相信,如果沉浸式体验共享一套共同的开放标准,让每个人都知道期待什么,那么沉浸式体验对游客、创作者和品牌来说效果最好。每个人都知道可以期待什么。我们支持并促进沉浸式体验的领先标准的发展,包括USD(通用场景描述,Universal Scene Description),领先的3D/沉浸式文件格式之一,以及glTF(图形语言传输格式,Graphics Language Transmission Format),一种三维场景和模型的标准文件格式。创作者和品牌应该能够一次创建和共同创建资产,并将其分发到各地。
三维和沉浸式创意应该是所有人都能获得的。沉浸式体验有望成为互动的主导形式,没有人应该被排除在对话之外。Adobe致力于提供3D和沉浸式创意工具,允许任何人表达他们的观点。我们还将提供工具,使人们能够为元数据和其他共享的沉浸式体验进行合作并共同创造内容 —— 以及在其中进行合作。
我们致力于帮助各种规模的创作者、传播者、个体户和企业利用沉浸式体验。在Adobe,我们的使命是通过数字体验改变世界。我们相信沉浸式技术将为个人和企业的互动增加丰富的新方式。我们致力于帮助提供和优化这些新的体验。
虚拟创作(Virtual Creations)的出处,包括资产是如何创建的,应该让所有人都清楚。虚拟创作的市场代表了一种重要的新方式,艺术家可以从他们的作品中获利,消费者可以支持他们所欣赏的创作者。只有当人们对所交易的东西的来源有信心时,这个市场才会蓬勃发展。
Adobe's values.
In our work in immersive experiences, Adobe is applying our long-standing values, including our commitment to open standards, such as PDF, to facilitate the free flow of ideas; our mission to enable creativity for all and change the world through digital experiences; and our dedication to empower creative artists to prosper from their work.
Here’s how those values apply to immersive experiences:
We support open standards and platforms. We believe that immersive experiences work best for visitors, creators, and brands if experiences share a common set of open standards that let everyone know what to expect. We support and contribute to the development of leading standards for immersive experiences, including USD (Universal Scene Description), one of the leading 3D/immersive file formats for authoring, and glTF (Graphics Language Transmission Format), a standard file format for three-dimensional scenes and models. Creators and brands should be able to create and co-create an asset once and distribute it everywhere.
3D and immersive creativity should be accessible for all. Immersive experiences are poised to become a dominant form of interaction, and no one should be left out of the conversation. Adobe is committed to providing 3D and immersive creativity tools that allow anyone to express their point of view. We will also supply the tools that empower people to collaborate and co-create content for — and within — metaverses and other shared immersive experiences.
We’re committed to helping creators, communicators, solopreneurs, and businesses of all sizes leverage immersive experiences. At Adobe, our mission is to change the world through digital experiences, and we believe immersive technology will add rich new ways for individuals and businesses to interact. We’re committed to helping deliver and optimize those new experiences.
The provenance of virtual creations, including how the asset was created, should be clear to all. The market for virtual creations represents an important new way for artists to profit from their work and for consumers to support creators they admire. That marketplace will only thrive if there is confidence about the provenance of what’s being traded.
Adobe的角色
近40年来,Adobe帮助创意人士和品牌适应并成功地完成了重大的技术转变,包括桌面出版和数字成像的兴起,网络和移动界面的发展,以及数字营销和商务的增长。元宇宙和其他沉浸式体验的发展是3D内容创作趋势的自然演变;个性化、内容驱动的营销体验;以及数字资产和艺术品的发展—— 所有这些领域Adobe长期以来都是领导者。
除了我们的内部创新,我们已经投入大量资金,引进3D和沉浸式领域的新人才和技术,包括收购Mixamo、Allegorithmic和Medium。我们致力于帮助我们的客户建立他们所需的工具、能力和流程,以便在体验变得越来越沉浸和共享时取得成功。
在内容创作方面
Adobe的内容创作工具为当今的沉浸式体验提供动力。我们的Substance 3D工具是创建美丽而逼真的3D对象和场景的行业标准。Aero使您能够创建增强现实体验,无需复杂的编码。而我们的旗舰产品如Photoshop和Illustrator是许多3D工作流程的重要组成部分。
这些应用程序被用来创建当今许多沉浸式体验中的内容。游戏是当今最流行、最复杂的沉浸式体验,绝大多数的多人游戏,包括《堡垒之夜》、《光环》、《最终幻想》和《飞行模拟器》,都是用Substance 3D创建的。我们的工具也推动了突破性的AR体验的内容,包括史密森尼博物馆(Smithsonian)和亚马逊(Amazon)的例子。
Adobe将推动3D和沉浸式创作的前沿,并使其为所有人所接受。我们无与伦比的科学家、工程师和产品专家团队正在推动3D和沉浸式创作的可能性的边界。
- 我们将很快推出Modeler,它允许你用一个结合了虚拟现实中自然、流畅的手势和桌面界面的精确性的界面来雕刻三维物体。
- 我们正在进行创新,使3D艺术家更容易进行合作。
- 我们正在开发复杂的新的3D内容创作能力,使创意人员能够完全重新想象他们在新的3D和沉浸式世界中的创作方式,做他们以前无法想象的事情。
- Aero帮助创作者和品牌在接受USD等开放标准的不同沉浸式平台上分发增强现实资产和互动场景。
- 我们正在努力实现3D创作的民主化,开发任何人都可以使用的工具来表达他们的想法,并与他人合作共同创造,包括在一个共享的沉浸式体验中。
Adobe是今天帮助跨渠道提供数字体验的领导者,随着渠道的发展,我们将继续成为一个值得信赖的合作伙伴。我们将提供必要的核心能力,以提供共享的沉浸式体验。
在商务领域
- 世界各地的企业信任Adobe今天提供的商务体验,以及支持它们的营销体验。
- 随着网络的发展,包括更多的沉浸式体验,商务将成为一个核心元素。文物、化身、甚至房地产的所有权将变得更加分散。购买、销售、交易和展示这些物品将在Adobe体验云(Adobe Experience Cloud) 的支持下发生,包括Adobe商务功能。
在体验交付方面
- Adobe Experience Manager(AEM)是所有类型的数字媒体的领先体验交付和资产管理解决方案。AEM将发展成为所有类型数字媒体的资产交付和资产管理解决方案的中心点。AEM将发展成为资产治理、互动、协作和共同创造的中心点。
- 通过Adobe Workfront,我们使创作者能够轻松地与AEM在创意、资产管理和发行的世界中建立起桥梁。
- AEM和Workfront提供的功能,对于我们的客户未来建立可扩展的沉浸式体验,利用3D资产和人工制品,包括那些在企业内部和外部开发的资产和制品的努力,将是不可或缺的。对于跃入元经济的品牌来说,Workfront成为新的沉浸式 "办公室",共同创造的工作在这里发生。
在虚拟资产市场上
Adobe与我们的行业伙伴在内容真实性倡议(Content Authenticity Initiative) 中的合作将提供有关虚拟创作的更多透明度。这种在内容管理方面的合作伙伴之间的合作是至关重要的。在沉浸式体验中,人们将希望通过他们佩戴和展示的数字资产来表达他们的个性。在许多情况下,他们希望与他们的虚拟财产有个人联系,并能够追溯到他们所崇拜的创造者。我们与内容真实性倡议的工作将提供对虚拟创造物如何制造的洞察力,包括有关数字艺术家的信息。
我们的工具使那些选择进入数字资产市场的公司和个人有能力。这些资产中有许多是使用Adobe产品创建的,包括Photoshop、Illustrator和Substance 3D。Behance帮助创作者在他们的Behance档案中展示他们的数字资产。而我们的体验云应用将帮助公司建立正确的资产审批和工作流程,并与世界分享这些资产。
Adobe's role.
For nearly 40 years, Adobe has helped creative people and brands adapt and succeed through major technological shifts, including the rise of desktop publishing and digital imaging, the development of web and mobile interfaces, and the growth of digital marketing and commerce. The development of the metaverse and other immersive experiences is the natural evolution of trends in 3D content creation; personalized, content-driven marketing experiences; and the development of digital assets and artwork — all areas in which Adobe has long been a leader.
In addition to our internal innovation, we have invested significantly in bringing in new talent and technology in the 3D and immersive fields, including the acquisitions of Mixamo, Allegorithmic, and Medium. We’re committed to helping our customers build the tools, capabilities, and processes they need to succeed as experiences become increasingly immersive and shared.
In content creation.
Adobe’s content creation tools power today’s immersive experiences. Our Substance 3D tools are industry standards for creating beautiful and realistic 3D objects and scenes. Aero enables you to create augmented reality experiences with no complex coding. And our flagship products like Photoshop and Illustrator are important parts of many 3D workflows.
These applications are used to create the content in many of today’s immersive experiences. Games are the most popular and sophisticated immersive experiences available today, and the vast majority of multi-player games, including Fortnite, Halo, Final Fantasy, and Flight Simulator, are created with Substance 3D. Our tools have also driven the content for breakthrough AR experiences, including examples from the Smithsonian and Amazon.
Adobe will push the frontiers of 3D and immersive creation and make it accessible to all. Our unparalleled team of scientists, engineers, and product experts are pushing the boundaries of what’s possible in 3D and immersive creation:
• We’ll soon debut Modeler, which allows you to sculpt 3D objects with an interface that combines natural, fluid gestures in virtual reality and the precision of a desktop interface.
• We’re innovating to make it easier for 3D artists to collaborate.
• We’re developing sophisticated new 3D content creation capabilities that allow creative people to completely re-imagine how they create in new 3D and immersive worlds and do things they previously couldn’t have imagined.
• Aero helps creators and brands distribute augmented reality assets and interactive scenes across different immersive platforms that accept open standards like USD.
• We’re working to democratize 3D creation, developing accessible tools that anyone can use to express their ideas and work with others to co-create, including within a shared immersive experience.
Adobe is the leader today in helping deliver digital experiences across channels, and we will continue to be a trusted partner as channels evolve. We will provide the core capabilities necessary to deliver shared immersive experiences.
In the area of commerce.
• Enterprises around the world trust Adobe to deliver commerce experiences today, as well as the marketing experiences to support them.
• As the web evolves to include more immersive experiences, commerce will be a core element. Ownership of artifacts, avatars, and even real estate will become more distributed. Buying, selling, trading, and displaying these items will happen with the support of Adobe Experience Cloud, including Adobe Commerce capabilities.
In the area of experience delivery.
• Adobe Experience Manager (AEM) is the leading experience delivery and asset management solution for all types of digital media. AEM will evolve to be the center point of asset delivery and asset management solution for all types of digital media. AEM will evolve to be the center point of asset governance, interaction, collaboration, and co-creation.
• With Adobe Workfront, we enable creators to easily bridge the worlds of creativity, asset management, and distribution with AEM.
• AEM and Workfront provide capabilities that will be integral to our customers’ future efforts to build scalable immersive experiences that leverage 3D assets and artifacts, including those developed within and outside the enterprise. For brands leaping into the metaverse economy, Workfront becomes the new immersive “office” where the work of co-creation happens.
In the virtual asset marketplace.
Adobe’s work with our industry partners in the Content Authenticity Initiative will provide increased transparency about virtual creations. This collaboration across partners in the governance of content is critical. Within immersive experiences, people will want to express their personalities through digital assets they wear and display. In many cases, they’ll want to have a personal connection to their virtual possessions and be able to trace the creations back to creators they admire.Our work with the Content Authenticity Initiative will provide insight into how virtual creations are made, including information about the digital artists involved.
Our tools empower companies and individuals who choose to enter the marketplace for digital assets. Many of these assets are created using Adobe products, including Photoshop, Illustrator, and Substance 3D. Behance helps creators showcase their digital assets within their Behance profiles. And our Experience Cloud applications will help companies establish the right approval and workflow process for assets and share those assets with the world.
品牌如何为元宇宙做好准备
要想做好元宇宙准备,现在就开始创建3D和沉浸式内容,以避免日后追赶。这样做是为了让品牌为沉浸式的未来做好准备,并为今天带来巨大的 今天的红利。品牌可以从制定明确的战略开始,了解他们希望如何参与到元宇宙中来,包括他们希望创造的沉浸式体验和内容类型。他们想要创造的沉浸式体验和内容类型。利用你对客户和市场的深刻理解,找到在这个快速发展的数字空间为你的客户创造价值的方法。
您今天就可以使用这些技能,为产品设计和营销工作流程带来显著的效率 —— 您将获得所需的技术熟练度,以便在元宇宙成为日常现实时充分利用它。
当前的收益
今天,聪明的公司正在使用三维设计来加速产品设计以及营销和电子商务资产的开发。
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产品设计:3D创意可以将产品的开发时间缩短数周或数月,消除了建造和运送物理原型的大部分需要,并允许公司在创建一个物理版本的设计之前,在社会渠道上测试对产品的需求。
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营销和电商资产:用三维创意软件渲染营销和电子商务图像,比在摄影棚里拍摄图像更便宜、更快捷、更持久、更有创意。有了一套渲染的产品图片,你可以很容易地改变背景,使图片适合不同的文化和平台。而且,如果你调整了产品设计,你可以在几分钟内在软件中对图像进行这些修改,而不是让一队艺术家和技术人员回到照相馆所需的几天或几周时间。
未来的收益
创建3D和沉浸式内容有助于公司以多种方式为沉浸式的未来做准备。
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自由的试验:明天的沉浸式体验将从数以千计的短期实验和品牌间的合作中发展出来。许多这样的机会将迅速出现,拥有在3D中快速测试和迭代的灵活性,将使品牌更容易参与并发现哪些是有效的,哪些是无效的。
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资产库:随着沉浸式体验变得越来越普遍,那些已经建立了反映其所有产品的丰富的3D资产库的品牌将能够立即全面参与,并获得先发优势。
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储备实力:为3D和沉浸式平台创作需要新的技能、人才、工具和工作流程。通过现在的3D创作,你开始储备实力,学习在3D和沉浸式环境中取得成功所需的课程。
现在也是品牌商考虑如何通过元宇宙和其他共享的沉浸式平台来加深与客户关系的时候了。你如何利用元空间的包围性来吸引顾客进入你的产品世界—— 并帮助他们了解这些产品如何融入他们自己的世界?你如何通过向客户提供机会,让他们共同创造一个对他们来说完美而独特的产品,从而吸引他们?元宇宙将从根本上改变品牌吸引和吸引顾客的方式 —— 现在是时候规划这种媒介将改变顾客体验的方式了。
How brands can get metaverse-ready.
To be metaverse-ready, start creating 3D and immersive content now to avoid playing catch up later on. Doing that prepares brands for the immersive future and pays significant dividends today. Brands can start by developing a clearly articulated strategy for how they want to engage in the metaverse, including the types of immersive experiences and content they want to create. Take your deep customer and market understanding and find ways to create value for your customers in this rapidly developing digital space.
You can use these skill sets today to bring remarkable efficiency to product design and marketing workflows — and you’ll gain the technical proficiency you need to make the most of the metaverse as it becomes an everyday reality.
Benefits today.
Smart companies today are using 3D design to accelerate product design and the development of marketing and ecommerce assets.
Product design: 3D creativity can shave weeks or months off the development of products, eliminating much of the need to build and ship physical prototypes and allowing companies to test demand for a product on social channels before they’ve even created a physical version of the design.
Marketing and ecommerce assets: Rendering marketing and ecommerce images with 3D creative software is cheaper, quicker, more sustainable, and more creative than shooting images in a photo studio. With one set of rendered product images, you can easily change the background to make the images appropriate for different cultures and platforms. And if you tweak the product design, you can make those changes to your images in minutes in software, as opposed to the days or weeks involved in getting a crew of artists and technicians back into a photo studio.
Future benefits.
Creating 3D and immersive content helps companies prepare for the immersive future in a number of ways.
Freedom to experiment: Tomorrow’s immersive experiences will grow out of thousands of short-term experiments and partnerships among brands. Many of these opportunities will crop up quickly and having the flexibility to quickly test and iterate in 3D will make it much easier for brands to participate and find out what works and what doesn’t.
Library of assets: As immersive experiences become more commonplace, brands that have already built a rich library of 3D assets that reflect all their products will be able to fully participate immediately and gain a first-mover advantage.
Muscle-building: Creating for 3D and immersive platforms requires new skills, talents, tools, and workflows. By creating in 3D now, you start building the muscle and learning the lessons you’ll need to succeed in 3D and immersive environments.
This is also the time for brands to think about how metaverses and other shared immersive platforms can deepen their relationships with customers. How can you use the enveloping nature of a metaverse to draw customers into the world of your products — and help them see how those products fit into their own world? How can you engage customers by offering them opportunities to co-create a product that’s perfect and unique for them? The metaverse will fundamentally change the way brands attract and engage customers — and now is the time to plan the ways this medium will change the customer experience.
Adobe关于元宇宙的九个问答
到底什么是元宇宙?
元宇宙(Metaverse)是一种丰富的、持久的、互动的体验,其特点是共同创造和充分运作的共享经济。作为共享沉浸式体验的一种类型,元宇宙是一个永远在线的数字环境,访问者可以在这里购物、社交、培训工作、玩游戏、上课、参加会议、进行文化体验等等。
什么是沉浸式体验?
沉浸式体验(Immersive Experience)将你拉入一个数字创建的、通常是三维的世界,你可以与其他游客、虚拟物体和你的环境进行互动。有些将游客带入一个完全笼罩的虚拟现实体验中,而另一些则采取增强现实的方法,将虚拟体验与物理世界相混合。其他沉浸式体验可以通过网络和其他平台提供。
元宇宙(metaverse)是沉浸式体验的一种类型。它的独特之处在于,它是一个广泛的、共享的、互动的、永远在线的虚拟世界,有一个完全运作的经济,并实时运行。
元宇宙与商业有什么关系?
元宇宙和共享的沉浸式体验带来了重要的商业机会,类似于近几十年来将大部分商业转移到网上的数字转型。元宇宙有可能改善客户体验,建立品牌意识,改善沟通,并创造新的经济。今天,沉浸式内容创建工具已经在简化产品设计和数字资产创建。
元宇宙如何帮助我的企业?
随着元宇宙和其他共享沉浸式体验的发展,将有许多机会来扩展、转变和发展你的业务方式。今天,企业可以通过将3D和增强现实(AR)技能组合引入企业内部,为元宇宙做准备。企业已经在使用3D技术来加快产品设计和营销资产开发。
例如,了解Ben & Jerry's如何使用虚拟摄影来消除旅行、食品造型师、材料和地点费用。
怎样才能让我的品牌为元宇宙做好准备?
品牌可以从制定一个明确的战略开始,说明他们想如何参与元宇宙,包括他们想创造的沉浸式体验和内容的类型。利用你对客户和市场的深入了解,找到在这个快速发展的数字空间中为客户创造价值的方法。
品牌也可以从现在开始开发3D和共享的沉浸式内容创作技能集,以避免以后追赶。你今天就可以使用这些技能组合,为产品设计和营销工作流程带来显著的效率--你将获得所需的技术熟练度,以便在元宇宙成为日常现实时充分利用它。
为元宇宙做好准备的好处是什么?
现在为参与元宇宙和共享沉浸式体验打好基础,将有助于企业充分利用即将出现的机会。今天,企业已经在使用3D技术来加快产品设计和营销资产开发。这些企业将处于优势地位,因为他们已经开发了参与元空间和沉浸式体验所需的技能--而且他们将拥有3D资产,并在时机成熟时随时可以使用。
Adobe在元宇宙中扮演什么角色?
近40年来,Adobe一直在帮助有创造力的人和品牌适应重大的技术转变并取得成功。元宇宙和其他沉浸式体验的发展是我们领导力的自然演变,从我们的桌面出版和数字成像的传统开始,然后是个人、内容驱动的营销体验,现在则是3D内容创作。
我们已经进行了大量投资,在3D和沉浸式领域引进新的人才和技术,包括对Mixamo、Allegorithmic和Medium的收购。我们致力于帮助我们的客户建立他们所需的工具、能力和流程,以便在体验变得越来越沉浸和共享时取得成功。
是否有关于元宇宙的工业标准?
在Adobe,我们相信每个人都应该能够创造和参与元空间。我们致力于提供3D和沉浸式创意工具,让任何人都能表达自己的观点。
如果体验共享一套共同的开放标准,让每个人都知道该期待什么,那么元宇宙将对游客、创作者和品牌产生最佳效果。创作者和品牌应该能够一次性创建和共同创建一个资产,并将其分发到各地。我们支持并致力于开发领先的3D文件标准,包括通用场景描述(Universal Scene Description,USD),这是领先的3D/沉浸式文件格式之一,以及图形语言传输格式(Graphics Language Transmission Format,Gltf),这是三维场景和模型的标准文件格式。
元宇宙将如何影响游戏?
随着元空间成为我们日常生活的一部分,游戏的机会也将会越来越多。创作者可以使用Adobe的工具,如Substance 3D和Aero,创建共享的沉浸式体验和3D数字资产。随着元宇宙游戏的发展,Adobe致力于开发3D和沉浸式创意工具,每个人都可以在游戏和其他方面用来表达自己的观点。
业界参考案例
2022年2月7日,亚马逊利用Substance 3D打造沉浸式购物体验
想象一下,如果你能把一打沙发搬到家里,然后比较它们在客厅里的样子,就能买到新家具。听起来不切实际?有了增强现实技术,这种类型的虚拟购物可能比你想象的更接近。
亚马逊正在通过寻找使用技术的新方法,使购物者更接近产品,从而引领在线零售业。为了实现其雄心勃勃的目标,亚马逊在亚马逊开发中心内设立了3D数字工作室。经过几年的研究,开发了一个可靠和可扩展的工作流程,能够满足亚马逊对3D图像不断增长的需求。今天,艺术家们用Maya进行建模,用Zbrush进行雕刻,用Adobe Substance 3D Collection,包括Adobe Substance 3D Painter和Adobe Substance 3D Designer,进行纹理和着色。
"Adobe Substance 3D是我们3D制作工作流程的一个组成部分,"亚马逊3D高级运营经理Durai Murugan Veerasamy说。"非破坏性的工作流程提供了许多优势,帮助我们创建3D资产,将被动的图像和视频转化为主动的体验,客户可以根据自己的需求进行调整。"
3D资产为购买决策提供依据
今天,全世界有400多名艺术家为主要产品类别创建逼真的3D资产,包括家具和配件,并计划扩展到家用健身器材和家用电器,以及服装、钱包、皮夹等软线类别。亚马逊将这些3D资产作为各种客户体验的基础。顾客可以将产品旋转360度,从各个角度检查。他们可以使用亚马逊的"查看你的房间"功能来查看家具在他们家里的样子,或者使用"陈列室"功能通过在线混合和匹配产品来创建虚拟陈列室。
三维资产还有助于亚马逊加快内容速度,因为它不需要制造原型和拍摄数百万产品的照片。相反,艺术家们可以创建逼真的效果图,这些效果图可以根据客户的需求轻松更新并以不同的颜色和环境进行展示。
"我们几年前就发现,拥有更多的图像可以增强客户体验,从而带来更多的销售和更少的退货,"Veerasamy说。"拥有更多的视觉效果,特别是使用3D图像的互动体验,通过让客户有能力做出更明智的购买决定,建立了对产品的信任。"
创建逼真的纹理和阴影
亚马逊艺术家依靠Adobe Substance 3D Designer来创建复杂的图案和可耕地纹理,从木纹到砖墙。基于节点的材料创建工作流程使艺术家们能够在几分钟内即时调整材料并改变颜色以创造新的变化。这些材料可以被拉入Adobe Substance 3D Painter,这是亚马逊艺术家用来添加纹理和阴影的主要工具,使3D资产变得生动。
对于亚马逊的艺术家来说,Substance 3D Painter提供了创建逼真资产所需的所有功能,并结合了Adobe闻名的直观用户界面和简单的工作流程。
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分层(Layers),与许多Adobe Creative Cloud应用程序一样,Substance 3D Painter提供了一个直观的图层面板,使艺术家能够轻松查看颜料、填充物、材料、遮罩和效果。由于粗糙度、不透明度和其他功能都在单独的通道上,所以调整材料是很容易的。在一个三维物体上添加一个标志,就像创建一个新的图层并把标志放在上面一样简单。
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遮罩(Masking),在Substance 3D Paintter中,遮蔽是快速而简单的。艺术家可以快速隔离网格区域,并轻松地将颜色或分蘖图案应用于产品。只需点击几下,艺术家就可以添加闪亮的金属扣件、塑料鞋底和彩色织物,使运动鞋或其他物品变得更加流行。
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PBR着色(PBR shading),PBR(基于物理的渲染)是使资产看起来真实的关键,其照明和阴影根据纹理的粗糙度和反射率而变化。Substance 3D Painter 可高度准确地再现这些真实的材料行为,从而获得令人惊叹的效果。
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非破坏性的绘画(Nondestructive painting),Substance 3D Painter记录了工作时的每一个动作和画笔的每一笔。这使得艺术家可以在任何时候进行修改,甚至调整分辨率,从而使工作流程更加高效和精简。
保持领先以取悦客户
对于亚马逊来说,购物的未来在于3D。除了为基于虚拟现实和增强现实的新购物体验打开大门外,3D模型还可以被反复使用。亚马逊不需要担心建立新的照片拍摄或将产品运送到新的地点,与使用实体产品和传统摄影相比,这使创建新的视觉效果所需的成本和时间减半。
"客户对视觉体验的期望随着时间而改变,"Veerasamy说。"我们需要走在现状的前面,建立让客户惊喜和愉悦的体验,以提高客户满意度。Adobe Substance 3D将继续在我们如何为客户创造更多的3D和创新方面发挥重要作用。"
2021年10月26日,与史密森学会、Hydrous和Adobe Aero一起构建重要的直观AR体验
https://blog.adobe.com/en/publish/2021/10/26/ocean-ar-coral-reefs-aero-smithsonian-thehydrous
增强现实技术的发展是巨大的 —— 数以百万计的人每天都在使用增强现实(AR)功能来访问面部过滤器、可视化和游戏。但重要的是要记住,AR仍然是一项新兴技术,我们才真正开始触及我们手机上可能实现的东西的表面。世界上有40亿台支持摄像头的移动设备,机会是惊人的。
在Adobe,我们很高兴能够探索这种新的媒介如何将物理世界与数字世界联系起来。作为一种可以使创作者以更直观的方式制作美丽、丰富和有意义的艺术的技术,我们已经开始观察到令人难以置信的有机体验,这些体验正在改变我们周围的世界和那些体验者的思想。
今天,我们很荣幸地宣布一个根植于这种转变的令人兴奋的伙伴关系,Adobe、史密森学会和Hydrous合作,为你带来一个独一无二的增强现实项目,体验远程学习。
与史密森学会、Hydrous和Adobe Aero一起潜入海洋
这项合作是为了创造一个互动的、身临其境的体验,提高人们对珊瑚礁等海洋生态系统面临的威胁的认识。它还强调了海洋栖息地对我们的地球和我们自己的健康的复杂性和重要性--一个关于我们是如何联系在一起的美丽故事。这项倡议是由Hydrous领导的名为"海洋同理心十年"计划的一部分。它已经得到了联合国海洋科学促进可持续发展十年的认可。
为了实现这个项目,我们聚集了一个真正的梦幻团队:
- 史密森尼博物馆开放了他们令人难以置信的3D合辑(开放访问/CC0),并提供了一些扫描珊瑚的原始样本。
- Hydrous首席科学家Erika Woolsey博士与她的团队合作,包括科学顾问Celine de Jong,以建立一个引人入胜的、基于科学的故事。
- 我们在Adobe的才华横溢的团队在Adobe Aero--我们创造性的AR工具箱中把这一切变成了现实。
- 海洋倡导者和公民科学家丹妮-华盛顿(Danni Washington)加入了这个故事的叙述。
该项目展示了一系列互动的3维动画,以帮助观众了解事实,并通过逼真的渲染和真实元素的数字复制,将海洋生物可视化。这不仅仅是在AR中实现3D模型的可视化,而是体验具有深度互动性的叙述,这是学习过程的关键。这种体验使任何拥有支持的移动设备的人都能沉浸在一个罕见的特殊环境中,在这个过程中学习一个关键的话题。
从您的家中就能沉浸在珊瑚之中
通过下载Aero应用程序,用这些QR码来发现自己的体验。我们建议在8S及以上版本的iOS系统上运行该体验,或在安卓系统上运行,私人测试版,仅限美国,安卓系统的列表可在HelpX上找到。(仅供参考,该体验可能需要几秒钟来加载,因为它是一个更复杂的AR项目。)
AR Reef Alive
AR Reef Bleached
为了说明这种体验是如何创建的,3D场景包含了史密森尼博物馆收藏的珊瑚的原始扫描数据。这些模型经过优化,并与其他3D元素相结合,如珊瑚礁和动画海洋生物,以创造一个现实的和身临其境的环境。该场景通过使用在Substance Painter中创建的纹理,以及旁白、音乐和其他声音而变得生动起来。
最后,该场景具有各种互动时刻,使用Aero的行为系统制作。这使得信息图表、动画、按钮和音频等元素可以在观众与场景互动时播放,进一步增强了教育成分。
体验中使用的所有数据都经过Hydrous团队的海洋生物学家的科学事实检验。
用交互式AR重新定义教育体验
随着AR的发展,我们正在探索它在交流我们的历史、自然世界和科学方面的力量。博物馆是一个拥有实体内容的美丽圣地,但如果我们能用数字的、真实的内容来扩展它,那么它就不再是少数人的专利了呢?同时,在特定的时间内,博物馆的藏品只有一小部分被展示出来,这表明消除物理障碍的潜力。
研究表明,沉浸式和互动式的学习体验可以影响学习者的存在感、代理权和共鸣。出于这个原因,像史密森尼博物馆这样的公共机构已经开始采用AR技术,将观众置于体验的核心。
在教育领域,确保信息能够被充分整合是至关重要的。通过创造一种移情的心态,让人沉浸在一种体验中,我们让他们有能力以最好的方式接受该信息。
AR也可以用来近距离接触人们不容易体验到的独特环境,比如面对海底的珊瑚礁。此外,该技术可以展示一个元素的转变(如珊瑚复活),这是在静态展示中展示静态化石所无法做到的。
AR是教育民主化和在全球范围内分享沉浸式体验的自然的下一步,具有创造积极影响的潜力。
基于直接产品反馈的新Aero功能和改进
Smithsonian Aero的合作关系在很多方面都很丰富--包括在项目生产过程中获得的功能开发见解。这种丰富的经验帮助Aero产品团队测试和验证了许多即将发布的新功能,这些功能将帮助AR创作者以更直观的方式无缝构建复杂的动作序列,因为新的能力可以直接操作编辑控制,现在在拼接场景时可以获得即时的视觉反馈。
- 拖放行为。通过简单的拖放功能重新排列动作,快速调整动作的顺序,而不需要删除和重新输入设置。
- 平行动作组。将多个动作合并成一个组,在按顺序播放下一个动作之前,将作为一个区块完成播放。
- 查看所有行为。在场景和对象层面的行为序列视图之间进行切换,这样你既可以看到复杂场景的全貌,又可以集中查看与特定资产相关的所有动作。
- 替换资产。用更新的资产快速替换占位符内容,并保留原始资产的位置和行为设置。
- 更流畅的iOS浏览流程。查看AR体验,无需登录Aero,直接进入AR内容。
对发布和查看流程的这些改进消除了摩擦,使你能够更有效地进行迭代,确保那些互动时刻感觉恰到好处。
Aero在Adobe MAX上
在免费的、虚拟的Adobe MAX 2021(10月26-28日)上查看所有与AR相关的内容。
- 增强现实:它是如何改变我们周围的空间的(与Carrie Gotch)。
- 用交互式AR重新思考教育体验(与Vladimir Petkovic和特邀嘉宾Hydrous的创始人Erika Woolsey博士)。
- 创建一个交互式增强现实艺术展(与James Zachary合作)
- AR设计原则。如何创造沉浸式体验(与Heather Dunaway Smith合作)
- 增强现实的3D资产管道(与Don Allen Stevenson III)。
另外,在整个MAX和以后的时间里,请在Adobe Aero的Instagram频道上关注鼓舞人心的新AR项目和艺术家的现场会议。要想获得更多的更新,请在Twitter上关注Aero,在Behance上获得灵感,并确保用#AdobeAero来标记你自己的AR创作。
Ben & Jerry's公司如何引领虚拟摄影革命
https://business.adobe.com/customer-success-stories/ben-and-jerrys-case-study.html
"看到顾客期望从Ben & Jerry's获得的图像,使我们有一个固有的更好的体验。如果顾客没有注意到任何东西,那么我们就成功了"。
盖尔-卡明斯- 全球数字设计负责人,Ben & Jerry's
提供一种全新的数码摄影的味道
盖尔-卡明斯需要找到一种不用相机就能拍照的方法。
作为Ben & Jerry's公司的全球数字设计负责人,她有责任从视觉角度引进和引导技术。在正常情况下,这看起来像研究和实施解决方案,以帮助公司创建看起来和他们世界闻名的冰淇淋味道一样好的图像。但当时的情况并不正常。
随着COVID-19大流行的到来,顾客与Ben & Jerry's互动的方式正在发生变化。为了保证顾客的安全并遵守当地法规,公司需要暂时关闭他们的传奇性"勺子店"。而且,由于许多顾客都躲在家里,限制了去杂货店的次数,获取他们最喜欢的口味的品脱并不像以前那样容易。
这意味着Ben & Jerry's需要找到一种方便的新方法来连接他们的顾客和他们的产品。因此,该公司着手使冰淇淋配送成为其"新常态"的一部分。而卡明斯必须找到一种方法,在改变业务的大流行中,从视觉上支持这项新举措。
冰淇淋配送成为主流
尽管Ben & Jerry's冰淇淋在许多市场上广受欢迎——现在也是如此——但送餐并不是将"佛蒙特州的精品"送到他们粉丝手中的主流方法。但是,如此高水平的冰淇淋配送很快成为他们需要完善的能力——快速。全球有38个市场,如何做到这一点,有一系列令人眼花缭乱的可能性。送货带来了一系列的实际挑战——但随着时间的推移,顾客呆在家里意味着失去了机会,不仅是销售冰淇淋,还包括分享公司的使命,与顾客建立联系,以及发展品牌。因此,该公司加强了对送货的关注,以满足对其产品日益增长的需求。
将冰淇淋带入家庭的最自然的方法之一是将Ben & Jerry's pints与客户最喜欢的餐厅的外卖订单结合起来。进入"食物搭配"活动,这是一个新的举措,激励客户尽可能地构建最美味的外卖餐——当然包括甜点。就像侍酒师对葡萄酒和食物的搭配一样关注细节,Ben & Jerry's将他们创造性的口味与流行的外卖餐,如比萨饼、汉堡和烤肉串进行搭配。该活动为Ben & Jerry's提供了一种在大流行期间与客户联系的方式——在不改变既定购买行为的情况下为客户提供冰激凌。
冰淇淋外卖有一个严重的问题——"如果它融化了,它就毁了"(巧合的是,这也是该公司在全球变暖运动中的座右铭)。尽管外卖提供了所有的便利,但它也引起了客户对产品完整性的焦虑,因为它在运送到人们家里的途中不知过了多久。Ben & Jerry's已经找到了一个解决方案,以确保每一品脱在到达时处于完美的冰冻状态。现在,他们必须向他们的客户证明这一点。
获得客户信任的途径是通过他们的眼睛(然后是他们的胃)。
为了确保这个新活动的成功,Ben & Jerry's需要以与他们大流行前的任何营销努力相同——甚至更多的力量和完整性与顾客联系。他们需要培养客户对其交付方式的信任——而做到这一点的方法是通过摄影。美丽的图像将帮助客户设想这种新的服务,并鼓励他们去尝试。拍好照片是关键。
只是有一个问题。公司停止了所有照片的拍摄,以保护员工免受大流行病的影响。
但是为了成功地开展"食物搭配"活动,Ben & Jerry's需要有能力制作大量的照片。有38个市场,150多种冰淇淋口味,以及各种各样的食物搭配伙伴,这次活动所需要的视觉资产比该公司曾经制作的还要多。Ben & Jerry's需要他们的活动发挥作用——这意味着他们需要找到一种新的方法来制作照片。这个解决方案必须是现实的和有效的。但最重要的是,它需要捕捉Ben & Jerry's品牌的真实性——这个品牌最初将自己称为"两个真正的家伙"的冰淇淋。
起初,照片禁令似乎是一个主要障碍。但在他们40年的经营中,Ben & Jerry's经常是一个先锋,无论是在食品行业还是一般的商业领域。他们已经学会了如何适应变化——包括他们的视觉形象。例如,在Adobe Illustrator的帮助下,该品牌已经成功地将他们著名的手绘艺术作品过渡到矢量形式。几年后,在他们的数字化转型中,Ben & Jerry's再次寻求技术来帮助他们适应新的商业现实。
没有食物的食品摄影——或摄影
2017年,当卡明斯第一次被介绍给Adobe Dimension时,她认为它很有趣--但不适合Ben & Jerry's。卡明斯说:"我们都认为它超级酷,但并不真正知道我们如何将它用于我们的品牌。" 该软件承诺可以创建看起来非常逼真的3D图像,并且可以控制灯光、视角、深度和纹理。然而,Ben & Jerry's团队希望他们的资产就像他们的冰激凌一样——没有任何人工痕迹。他们认为,传统摄影的温暖和心灵是无法通过3D软件来传达的。
大流行病——以及由此导致的工作室摄影资源的缺乏——促使Cummings和团队重新考虑。于是他们对Dimension进行了测试。
第一阶段是概念验证。如果卡明斯能够模拟出她所寻求的结果,她知道她有机会使"食物搭配"活动取得成功。并有可能彻底改变Ben & Jerry的摄影方法。第一次深入研究软件,她能够使用Dimension创建逼真的冰激凌品的三维渲染。利用来自Adobe Stock的背景图像,Cummings使用Dimension将3D品脱合成到2D图像上。匹配图像功能可以快速而简单地在两幅图像中实现相同的照明和视角。其结果是,看起来非常接近于传统的照片。
"我把它展示给团队,他们对进展非常满意"。卡明斯说:"品特看起来很棒,一切看起来都很真实"。
随着卡明斯对"维度"的深入研究,她和她的团队进入了第二阶段——生产定制背板。当呆在家里的措施解除后,团队能够与摄影师格雷格-科莫洛(Greg Comollo)一起举行一次小型的室内摄影,并配备了一台360°照相机。虽然他们正在制作一些定制的摄影作品,但这次拍摄的性质与以往不同。他们没有试图为活动所需的数千种食物和冰激凌组合拍摄完美的照片--这可能需要几个月的时间——而是花了几天时间拍摄了足够的环境照片,作为未来产品资产的背景图片。
当与三维渲染图相结合时,其结果是令人震惊的。
正如Cummings所说:"如果你把它们与普通照片并排放在一起,你永远不会知道其中的区别。" 通过熟悉Dimension并使用少量的定制摄影,Cummings和团队在几周内——而不是几个月内——用很少的预算制作了大量的视觉资产。对Ben & Jerry's来说,数字摄影也是一个更可持续的选择,它减少了亲自拍摄所需的旅行和材料。但最重要的是,这些图片都达到了品牌的高标准。"它帮助我们获得了对我们资产的控制。我们有一个完整的资产库,已经建成并准备就绪。这真的很令人兴奋,"Cummings继续说。
"这些资产完全是品牌的,它们看起来非常逼真。任何看到它们的人都看不出它们不是用传统摄影拍摄的"。
迎合每一位顾客的口味
对于Ben & Jerry的全球数字和技术主管Mike Hayes来说,转向数字摄影为客户体验开辟了新的可能领域。他与卡明斯一起工作,解决了运营方面的变化和挑战,以提供Ben & Jerry's客户所期待的高质量数字体验。从卡明斯接手的地方开始,海耶斯需要找出一种方法来保持业务在大流行中的增长--同时保持对品牌的忠诚。
"在过去的几年里,我们从每年生产几千件资产到现在需要在一年内生产超过25000件。我们必须弄清楚如何增加我们的规模--简单地--但也要保持质量。这是一个巨大而复杂的挑战,"海斯说。
在大流行之前,Ben & Jerry's公司已经善于提供个性化的体验。但"维度"提供了一系列新的机会。有了完整的图像资产库,Ben & Jerry's现在能够以比以往更高的个性化水平开展他们的食品搭配活动。现在,他们可以将这种更高水平的个性化扩展到他们所有的数字营销中。
因为在食品行业,营销人员需要能够迎合客户的口味--真的。Ben & Jerry's做到这一点的方法之一是通过Adobe Audience Manager。作为一个数据管理平台(DMP),Audience Manager从访问Ben & Jerry's网站的客户那里收集关于口味偏好的信息。这使得使用反映喜爱口味的资产对客户进行再营销变得简单。Ben & Jerry's的体验越有针对性,他们就能建立更有意义的客户关系。正如Hayes所说,"我们认为使用技术、数字渠道和内容为我们的粉丝提供价值是很重要的--而不是为了让人看到而把客户觉得讨厌的东西发布到他们的新闻联播中"。
但Ben & Jerry's提供的价值远远超出了冰淇淋和冰淇淋配送服务。作为一个具有强大社会使命的品牌,他们传递的信息必须能够真正引起受众的共鸣。为了帮助做到这一点,Ben & Jerry's使用Adobe Target来测试和优化客户体验。Target帮助Ben & Jerry's将正确的信息传达给正确的客户,这样他们的重要想法就可以达到最大数量的人--并希望能够帮助改变世界,使之变得更好。正如Hayes所说,"我们希望通过我们所做的一切产生影响,无论是在创意还是技术方面"。
为了产生最大的影响,Ben & Jerry's用Adobe Analytics测量客户体验。除了其典型的使用案例外,该公司已开始使用Analytics来告知他们所谓的"数据驱动的创意"战略--换句话说,让Analytics的洞察力告知他们制作的内容类型。虽然这听起来像一个悖论,但数据驱动的创造力已经帮助公司在他们的沟通中变得更有创意和有效。通过将他们的时间和精力投入到他们知道会有效的体验中,Ben & Jerry's可以在大流行期间保护他们的市场份额方面取得更好的进展--以及实现他们的社会任务目标和指标。
正如Cummings所说,"从创意的角度来看,从分析中获得信息是很有帮助的,这样我们就知道我们所做的决定并不是随意的。我们知道什么字体和颜色表现最好,而且我们可以实时看到结果。这不是基于意见。它是基于事实的"。
变化的三连冠从未尝到过如此甜头
"我从我们目前的情况中得到的最大启示是,不要因为你认为技术不适合你的品牌就把它取消。因为一年后,它可能会变得完美,并拯救世界。"卡明斯说。
即使在一个充满挑战的时刻,Ben & Jerry's也找到了他们没有预料到的稳定水平。稳定性来自于向前迈进——而不是停滞不前或装模作样。在其他企业逃避争议的地方,Ben & Jerry's却向它跑去。Ben & Jerry's是一个不惧怕革命的品牌,无论是冰淇淋口味、社会活动,还是他们新的虚拟摄影过程。他们行动的结果很明显。
今天,Ben & Jerry's的冰淇淋配送已经在他们全球近一半的市场中上线。他们的外卖应用程序的下载量增长了50%。而且他们通过向虚拟摄影的转变,每月节省了数百个小时的劳动力和数千美元。尽管2020年发生了许多变化,Ben & Jerry's只会越来越强大。
但有些东西,至少在目前,是要留下来的——比如Ben & Jerry的虚拟摄影过程。正如卡明斯所说:"我们将利用Adobe Dimension进行电子商务资产创建。我们仍然会使用传统的摄影来拍摄社会媒体和生活方式的图片。但Dimension将我们原本需要一年的时间压缩到了三个月。我认为这是COVID的唯一积极因素之一。另外,顺便说一下,我现在是一个更好的面包师。"
另一件事也将继续存在?顾客最喜欢的冰激凌口味。即使在大流行中,似乎口味也没有太大变化。顾客一如既往地是Ben & Jerry's的大粉丝--即使在40年后,巧克力饼干面团仍然是他们的全球第一大口味。
参考
- metaverse by adobe
- metaverse-whitepaper-and-immersive-experiences.pdf
- Building intuitive AR experiences that matter with the Smithsonian, the Hydrous, and Adobe Aero
- Amazon creates immersive shopping experiences using Substance 3D
- Adobe Empowers Brands to Succeed in the Metaverse
- ben-and-jerrys-case-study